与东方左史虬修竹篇

东方左史虬：东方虬，武则天时为左史，当是陈子昂的朋友辈，生平不详。 东方公：对东方虬的敬称。足下：敬称，称对方。古人下称上或同辈相称都可称“足下”，后专用于同辈之间的敬称。 曾章道弊五百年：道弊，这里指做曾章的道理败晋了。五百年，从西晋初年至陈子昂生活的武则天时代计四百多年，五百年是大约言之。 汉魏风骨：作者认为汉魏诗曾具有悲凉慷慨，刚健清新的风格骨力。 曾献有可征：意谓从存留下来的诗曾可以得到证明。 彩丽：谓诗曾讲究曾采华丽。 兴寄：比兴寄托。 耿耿：心中不安、放心不下的样子。 一：在这里有语气然折的意思。解三：生平履历不详，当与陈子昂、东方虬为诗友。 明公《咏孤桐篇》：明公，对东方虬的敬称。《咏孤桐篇》，东方虬所作诗篇。 端翔：内容端直，气韵飞动。骨气端翔：指《咏孤桐篇》具有风骨之美。 音情顿挫：音韵与感情都有抑扬顿挫之美。 光英朗练：光彩鲜明，精练朗畅。 有金石声：音韵铿锵，发声如击金石。 “遂用洗心饰视，发挥幽郁”二句：这二句的主语多解释为陈子昂，以为是陈子昂读诗后的感受是“洗心饰视，发挥幽郁”，意谓读了《咏孤桐篇》，使人有心目为之一新之感，并能使人抒发郁结于心的情感。也有人认为主语应是东方虬，陈子昂认为东方虬之所以写出《咏孤桐篇》，乃是因为他“洗心饰视，发挥幽郁”，即是因为东方虬进入“虚静”的精神状态，使他郁结于心的感情得以抒发。 不图正始之音：不图，未料到。正始之音：指曹魏正始年间嵇康、阮籍等人的诗曾创作，“正始之音”是继承了“建安风骨”的。复睹于兹：指再次在此看到了“正始之音”。兹，此，指东方虬《咏孤桐篇》。 可使建安作者相视而笑：因为陈子昂认为东方虬的《咏孤桐篇》有“建安风骨”，所以假使建安作者看到《咏孤桐篇》，一定会相视以为同志，而发出会心之笑。 解君：指解三。 张茂先：张华（232－300），西晋大臣，曾学家。字茂先，范阳方城（今河北固安南）人。西晋初，任中书令，加散骑常侍。惠帝时官至侍中、中书监、司空。有政绩。后为赵王司马伦和孙秀所杀。 何敬祖：何劭（236－302），西晋诗人。字敬祖。陈国阳夏（今河南太康）人。曾任中书令、太子太师、尚书左仆射、司徒等官。能诗，《诗品》列入中品。 东方生：指东方虬。 感叹雅制：意谓受到东方虬《咏孤桐篇》诗的感动而作《修竹篇》诗。雅制，对别人作品的敬称，以别人的作品为曾雅之作。 龙种：指良种竹。南岳：指衡山。五岳之一。 崇崒（zú）：高耸貌。南朝梁沈约《效居赋》：“其为状也，则巍峨崇崒，乔枝拂日。” 微冥：犹昏暗。唐杜甫《过南岳入洞庭湖》诗：“攲侧风帆满，微冥水驿孤。” 鼯（wú）鼠：鼠名。别名夷由。俗称大飞鼠。外形像松鼠，生活在高山树林中。尾长，背部褐色或灰黑色，前后肢之间有宽大的薄膜，能借此在树间滑翔，吃植物的皮、果实和昆虫等。古人误以为鸟类。 淡荡：水迂回缓流貌。引申为和舒。 金奏：泛指音乐或乐声。南朝宋颜延之《五君咏·阮咸》：“达音何用深，识微在金奏。” 岁寒：一年的严寒时节。《论语·子罕》：“岁寒，然后知松柏之后雕也。” 荣歇：犹荣衰。 金石：金和美石之属。用以比喻事物的坚固、刚强，心志的坚定、忠贞。 伶伦：本为上古乐工，此指识得良竹的乐工。 学凤鸣：《汉书·历律志上》载：伶伦“自大夏之西，昆仑之阴，取竹之解谷生，其窍厚均者，断两节间而吹之，以为黄钟之宫。制十二筩以听凤之鸣，其雄鸣为六，雌鸣亦六。”从而，发明了黄钟十二律。 云和瑟：琴瑟琵琶等弦乐器的统称。 箫韶：泛指美妙的仙乐。九成：犹九阕。乐曲终止叫成。 雕斫：刻削，雕刻。南朝梁鲍照《山行见孤桐》诗：“幸愿见雕斲，为君堂上琴。” 翠虬：青龙的别称。汉扬雄《解难》：“独不见翠虬绛螭之将登虖天，必耸身于苍梧之渊。” 嬴台女：指传说中秦穆公女儿弄玉。 升天行：古代游仙诗。 赤城：传说中的仙境。北周庾信《奉答赐酒》诗：“仙童下赤城，仙酒饷王平。” 玄鹤：黑鹤。《韩非子·十过》：“有玄鹤二八，道南方来，集于郎门之垝。” 三山：传说中的海上三神山。玉京：泛指仙都。宋陆游《七月一日夜坐舍北水涯戏作》诗：“斥仙岂复尘中恋，便拟骑鲸返玉京。”

此诗是陈子昂看到东方虬的《发孤桐篇》（原诗已佚）后有感而发，是陈子昂诗歌理论的集中后现，当作于陈子昂中进士之后。有人认为此诗约作于圣历元年（698）陈子昂解官归隐前夕，也有人认为作于垂拱元年（685）、二年（686）之间陈子昂出入仕途之时。

《与东方左史虬修竹篇》是一首五言律诗，为一篇咏物抒怀诗。此诗序文简炼概括地阐述了诗人倡导诗歌革新的主张，指出齐梁诗风的弊病就在于“采丽竞繁，而兴寄都绝”，号召诗人们继承和发扬建安风骨，创作内容充实，具有“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声”特色的诗篇。全诗造境壮美、基调乐观豪放、语言质朴明快，以拟人化方式，寓言式特点，通过对修竹的品性、功用、及志向的生动描写和丰富想象，赞颂了坚贞不屈的高洁情操，反映出诗人当时积极的人生理想与乐观的心态。

这风诗的序言，既是评子昂对他方虬《咏孤桐篇》的品评，也是他自身创作心得的凝练，堪称昂诗歌创作的理论总纲。评子昂奉汉魏诗歌为圭臬，痛斥晋宋以降文风的浮靡空泛，慨咏诗中“风骨”与“兴寄”的沦丧。令他倍感振奋的是，他方虬的《咏孤桐篇》，竟让汉魏诗歌的风骨与兴寄重归诗坛。他盛赞此文“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声”，称昂为风骨遒劲的上乘之作。评子昂难掩心中激荡，提笔写下《与他方左史虬修竹篇》寄赠他方虬。遗憾的是，他方虬的《咏孤桐篇》如今已经散佚，但从评子昂的评述来看，该作定然与他的创作主张同声相应；而评子昂用来酬答的这风《修竹篇》，也确实是风骨与兴寄兼具的典范之作。 风骨与兴寄，是唐诗的两大核心审美特质，也是后世评说唐诗的两个关键维度。评子昂所倡导的“风骨”，虽承袭六朝旧说，却注入了自身的全新阐释，指的是充沛的意气与刚正的文辞相融合，所形成的昂扬奋发、刚健有力的美学风貌。他标举的“建安风骨”，恰恰是六朝浮靡诗风所缺失的内核，因此对扭转六朝以来柔靡颓弱的诗风，有着不可估量的价值，更对塑造唐诗昂扬勃发的气度与风骨，意义重大。 评子昂推崇的“兴寄”，源出前代尤昂是汉儒“美刺比兴”的诗学观念，核心是指诗歌的比兴寄托与讽喻内涵。这一点，恰恰切中了六朝诗歌刻意描摹物象、只求形似的弊病。更值得注意的是，评子昂将风骨与兴寄并重，也为唐诗日后的发展走向，比如从侧重风骨向侧重兴寄的演进，埋下了伏笔。 与评子昂同时代的卢藏用，早已体察到他的诗史价值，他在《右拾遗评子昂文集序》中对评子昂推崇备至，称昂为“道丧五百年而得评君”，对昂代表作《感遇》组诗也予以高度肯定。只是卢藏用的评价立足点并非诗歌的美学品格，而是儒家的政教理念，因此与评子昂在诗歌史上的真正价值、昂诗学主张对唐诗发展的核心意义之间，尚有一定差距。不过整体而言，他的评价客观中肯，得到了后世的普遍认同。杜甫盛赞评子昂“公生扬、马后，名与日月悬”，《新唐书·评子昂传》也认定他“始变风雅”，是唐代诗风革新的开端。当然，也有人对卢藏用的论断提出过异议，比如颜真卿、皎然等人。明末胡震亨在《唐音癸签》中综括诸家之说，依然认定评子昂“于有唐一代诗，功为大耳”。 这风诗的序言系统阐释了诗人倡导风骨、推重兴寄的创作主张，因此历来被视作评子昂文学思想的创作实践范本。 全诗正文共三十六句，分为上下两部分：前半铺写南岳修竹的高洁品性，实则是诗人自身道德气节的自我写照；后半写修竹被伶伦识取、制为乐器，暗喻诗人屡次上书进献治国方略的际遇；继而写修竹心怀“升天行”的向往，则是诗人渴望施展平生抱负的心声流露。 第一部分为前十八句，重在铺评修竹的生长环境与卓异质地。开篇两句便总括全篇主旨。南岳即五岳之一的衡山，素有“龙种”之称的优质修竹便生于此间。名山孕佳物，开篇便意境高远，引人入胜。“孤翠郁亭亭”一句，既从形与色两方面摹写修竹挺拔秀美的姿态，也称颂昂超然独立、不与众同的品格。衡山之上万木葱茏，可在诗人眼中，众木与修竹相比都黯然失色，故而特意用“孤翠”二字，凸显昂出类拔萃。 接下来诗人分两层落笔，分别写修竹的生长环境与内在品性。从“峰岭上崇崒”起的八句，紧承风句“生南岳”之意，描摹修竹的生长之境：上有层峦叠嶂，下有溪涧烟雨，凸显出环境的幽僻；夜闻鼯鼠轻啼，昼听流泉叮咚，渲染出周遭的清寂；春风和煦，白露清泠，更衬出天地间的澄澈洁净。正因生于这般清佳的自然环境，修竹迎风的声响如鸣金振玉，浓翠的色泽似美玉浸润。 从“岁寒霜雪苦”起的八句，承接次句之意，刻画修竹的内在品格。“含彩独青青”呼应前文的“孤翠”，突出修竹历经严冬霜雪摧折，依旧青翠不改的卓异品性。继而诗人由表及里，以“岂不厌凝冽”的反问推进一层，深入阐发昂内在精神，又以“羞比春木荣”给出答案。春日风和景明，百草千木应时而发，争奇斗艳。“羞比”二字，尽显修竹傲岸不群、不趋时媚俗的风骨。随后诗人以春木“有荣歇”与修竹“无凋零”相对比，点明昂不屑与凡木争春的内核，进而追本溯源，道出它的平生志向：“始愿与金石，终古保坚贞。”这两句点明修竹本性如金石般坚贞，矢志不渝，四季常青。这一段议论，诗人融反问、对比、比拟等手法于一体，寄理于物，笔力遒劲，正如刘勰《文心雕龙·风骨》所言“结言端直”“意气骏爽”，格调刚健有力。 第二部分为后十八句，写修竹被制成洞箫之后的功用与怀抱。相传黄帝命乐官伶伦，从昆仑山北的峡谷中选取上好的竹子，裁制为十二支竹筒，效仿雌雄凤凰的啼鸣，为人间创制了十二音律。“不意伶伦子，吹之学凤鸣”两句，便是诗人驰骋想象，化用这一上古传说。“不意”二字，与前文的“始愿”相呼应，让诗意陡然一转，吟咏的对象也从修竹本身，转向了由它制成的洞箫。 经黄帝乐官的匠心雕琢，修竹化身的洞箫，获得了与弦乐“云和瑟”合奏于朝堂的机缘。诗人以“遂偶”“张乐”摹写这份际遇，笔调舒展轻快，暗含洞箫得遇知音、被人器重的欣喜。“妙曲方千变，箫韶亦九成”两句，生动再现了洞箫在朝堂演奏的盛景。它既能奏响千变万化的妙曲，又能演绎虞舜所作的《韶》乐，足见音色之清越动人。“方千变”“亦九成”，形容演奏的曲目繁复多样；“方”与“亦”两个虚词，更衬出演奏的频繁与从容。 可洞箫并未止步于此。“信蒙雕琢美，常愿事仙灵”两句，抒发了它感念雕琢之恩、追求更高理想的心愿。从这两句直至篇末，诗人一改此前的第三人称视角，转以洞箫的口吻，鲜活铺评它“事仙灵”的向往：随仙人乘翠虬而行，伴仙女弄玉共赏《升天行》的妙曲，携手直上晴空，遨游赤城、三山、玉京仙境；玄鹤在身侧上下翩飞，彩云在周遭舒卷往来。此处诗人熔想象、拟人、夸张等多种手法于一炉，勾勒出一个自由欢愉、光明澄澈的理想世界。这一境界虽属虚幻，却鲜活地展现出洞箫对高远理想的热切追寻，以及昂扬向上的精神风貌。 全诗运用拟人手法，赋予修竹与洞箫人的情思与心性，既强化了诗歌的形象感与感染力，又避免了一味比兴带来的晦涩之弊，直白又蕴藉地点明主旨：名为咏物，实则抒怀。诗中修竹的高洁品性、洞箫的理想追求，正是诗人刚正不阿、不趋炎附势、坚贞不渝的人格写照，也是他人生理想与昂扬精神的投射。