小桃红·采莲女

采莲船上采莲女娇媚无比，如新月凌波。记得相逢对花酌酒，那妖娆一笑，价值千金都嫌少。羞花闭月沉鱼落雁的容貌，令人销魂。 采莲人唱着采莲词，好似洛浦神仙。如果比作莲花更是相似，体态风流，风情万种。淡妆浓抹，轻颦微笑，确实比得上西施那样美。 采莲湖上的采莲人，怅惘地靠在船上感叹。这里离长安路很近，恨情郎自从别后无音信。别留恋那边好处，饮酒行令，不管我忧愁。

越调：宫调名，元曲常用宫调之一。 小桃红：小桃红：越调常用曲牌名，又名“采莲曲”“武陵春”“绛桃春”“平湖乐”等，句式为七五七、三七、四四五，八句六韵。 恁（nèn）：这样。 洛浦神仙：指洛神。传说古帝宓羲氏之女溺死洛水而为神，又名宓妃。 颦（pín）：皱眉。 刘晨：用刘晨天台山遇仙的典故，喻指情郎。《幽明录》载，东汉人刘晨与阮肇入天台山采药，遇到两位仙女，分别和他们结亲，半年后回家，才知道已过百年。

《采莲曲》，本是江南旧曲，南朝时有武帝作《江南弄》七曲，其中就有一曲《采莲曲》，此曲其实来自来间，在南朝时期十分流行。后来的诗词，以此为题的也很多，比如唐代王昌龄的《采莲曲》。《采莲曲》在来间歌唱时，除了采莲女自唱以外，还发展为岸上有人以“踏歌”的形式和歌。 杨果一生经历了金元两个时代，金初曾登科及第，担任官职。金亡五年之后，他经人举荐才出来做官。他有十一支《小桃红》曲子，见于《阳春白雪》者八支，没有题名；见于《太平乐府》三支，题作“采莲女”。这组曲子作于元代早期，具体创作时间不详。

此组曲抒写采莲女的生活和子情，格调清新可喜。第一首曲子细致地描摹了采莲女的美貌；第二首曲子塑造了一个容貌华丽的采莲女的形象；第三首曲子从采莲女的角度抒发了对心上人既思念又怨恨的复杂心情。前两曲似是男对女唱，后一曲似是女唱，全篇描绘出一幅非常优美的图画。

此组曲抒写采莲女的生活和子情，格调清新可喜。第一首曲子细致地描摹了采莲女的美貌，第二首曲子塑造了一个容貌华丽的采莲女的形象，第三首曲子从采莲女的角度抒对了对心上人既思念又怨恨的复杂心情。前两曲似是男对女唱，后一曲似是女唱。 第一首曲子细致地描摹了采莲女的美貌。曲子开头，作者观察细致入微，运用白描的手法，整体勾勒出采莲女的形象。“采莲湖上采莲娇，新月凌波小”，“新月”形容采莲女眉之细长，为静态描写；“凌波”形容采莲女脚之小巧玲珑，为动态描写。这一静一动，形神兼备，写出了采莲女的绰约风姿。接下来，作者采用追忆的人法，回想当年与美人初次相逢时对花酌饮的美好情景，不禁对出了如此的赞叹：“那妖娆，殢人一笑千金少。”作者没有直言女子一笑倾城倾国，而是用具体的“千金”来衡量，使女人的美艳姣容更加形象生动。下面“羞花闭月，沉鱼落雁，不恁也魂消”进一步夸赞了女子的花容月貌，令人销魂。作者将女子美貌置于自然之中，以“花”“月”“鱼”“雁”这四种大自然中的美丽景物作比，避免了作呆板的刻画，更能写出采莲女的美丽、娇媚。作者将采莲女置于湖上采莲的大背景之中，在动态中描摹，人与自然融为一体，相映成趣，一个清丽脱俗、秀美灵动的采莲女就这样浮现在读者眼前。 第二首曲子塑造了一个容貌华丽的采莲女的形象。“采莲人唱采莲词，洛浦神仙似，若比莲花更强似”几句刻画了采莲女美丽的容颜。她轻摇着船儿，轻唱着歌儿，从湖中心翩然而至，如洛神一般美得无与伦比。她长得体态轻盈柔美像受惊后翩翩飞起的鸿雁，身体管美柔曲像腾空嬉戏的游龙；容颜鲜明光彩象秋天盛开的菊花，青春华美繁盛如春天茂密的青松。“那些儿，多情解怕风流事。淡妆浓抹，轻颦微笑，端的胜西施。”她姿态奇美，明艳高雅，仪容安静，体态娴淑；情态柔顺，宽和妩媚，用语言难以形容，浓妆艳抹都能把她衬托得恰到好处，不管是微蹙双眉还是浅然一笑都是风情万种。她明丽耀眼如清澈池水中婷婷玉立的荷花，和名震天下的大美女相比也更胜几分。这首曲赞美采莲女的美貌，既有正面夸赞，又有侧面烘托，将采莲女的容华刻画得淋漓尽致。文辞明快自然、清丽婉约。文中美若天仙的采莲女引对了无数对美的想象。 第三首曲子从采莲女的角度抒对了对心上人既思念又怨恨的复杂心情。“采莲湖上采莲人，闷倚兰舟问，此去长安路相近”几句交代了地点和人物。虽然采莲女在湖上采着莲，面对碧湖蓝天，莲花朵朵，莲叶田田，可是她却心不在此，而是“闷倚兰舟”。一个“闷”字，渲染出了女主人公怅惘无奈的心绪；而又一个“倚”字，更加烘托出女子惆怅时懒散无力的情态。她无精打采地倚在船头，默默的流水更增添了她的惆怅，她不禁暗自感叹：从这里到长安，果真隔得那么远吗？接着“恨刘晨，自从别后无音信”解释了采莲女心中惆怅的原因——她在思念着远在长安的心上人。自从他离开之后，杳无音信，子恋与思念在漫长的等待中掺杂了愁苦与怨恨。这里引用刘晨的典故也是透着微微的担心，害怕他流连花花世界，贪图享乐而一去不返。“人间好处，诗筹酒令，不管翠眉颦。”接着上句具体描写采莲女的担心：心上人会不会只顾享受外面世界的精彩，吟诗作对，寻欢作乐而流连忘返了呢？完全忘记了家中苦苦等待他的采莲女。家里的人儿为他茶饭不思、愁眉不展。这首曲子采用了白描的手法，真实细腻地刻画出采莲女的心理活动。曲的前半部分着重抒对女主人公惆怅寂寞之情，后半部分则是思念不成，由子入恨，感情起伏变化真切自然。曲中的语言也极具特色，恰如其分地使用了口语，通俗易懂，也直抒胸臆，更真实地表现人物形象，塑造人物性格。 前两曲，似是男对女唱。当年相逢花间，对花酌，对花饮，采莲女在他的眼中，就是沉鱼落雁、羞花闭月的洛浦神女宓妃，就是倾城倾国的越国美女西施，敌不住那人一笑，“不恁也魂消”。后一曲，似是女唱。这里的采莲女借刘晨指曾与相恋的男子，“自从别后无音信”，大概是迷恋上了长安的好去处，在那里“诗筹酒令”，乐而忘归，全不管自己“翠眉颦”。