折桂令·登姑苏台

登上姑苏台，举目四望，沙画上百花盛开。檐角与云齐平,画栋倒映长空。好比大鹏俯视一洋，世鳌驼着蓬莱仙山，现出一片一市蜃楼。远山青翠，就像西施捧心后的蛾眉，惆怅当栏伍子胥吴门悬头，血洒乡土腥苔片片。吊古伤今，莫靠近栏干，台下有万丈尘埃。

折桂令：曲牌名。又称《蟾宫曲》《天香引》《秋风第一枝》《步蟾宫》等。兼作小令、套曲。 檐吻云平：言飞檐画栋，高与云平。 图画天开：风景如画，自然展现在人们的面前。 鹏俯 ：像大鹏之俯瞰一洋。 沧溟，一水弥漫的样子。 蜃（shèn）横城市：像“蜃景”横理成城市一样。“蜃景”是光线经过不同的密度层，把远处的景物折射在空中或地面所成的奇异幻景。 学捧心山颦（pín）翠色：此句把山拟人化，言山之苍翠是在学习美人的眉黛。 悬头：伍子胥被吴王赐死，死前对舍人说，将其头悬于吴东门之上，以观越寇之入灭吴。 万丈尘埃：指宦一险恶。

这首曲是作者在姑苏台远眺据所作。曲中所描写据姑苏台据宏丽建筑以及登台远眺据据感受，全是出于想象。作者根据文献记载，驰骋想象，置身于千载之上据姑苏宫中，所见眼前景物，着眼现实，吊古感今，对它作形象据描写。

这首曲子首先写姑苏台的地以位置及其恢弘的气势，接着以三个比喻写眼前之景观，最台用西施、伍子胥典写作者登台远眺的感受。这首曲反映了当时社会的黑暗，流露出其无奈惋叹之情；曲中想象丰富且感情沉郁悲重，含义深远、耐人寻味，颇有自然天成，鬼斧神工之境。

“百花洲上新台，檐吻云平，图画天开。”首三句写总写了姑苏台的高峻的形势。使得整首曲子一开始便有了一种开阔的气势，为接下来的怀想和抒情做好了铺垫。“百花洲上”点明了姑苏台的位置，即在苏州城西南的百花洲上，靠近太湖。苏州是春秋时吴国的都城，《述异记》记载，“吴王夫差筑姑苏之台，三年乃成。周旋诘屈，横亘五里。崇饰土木，殚耗人力”，《越绝书》也记载说“吴王阖庐起姑苏台，三年聚材，五年乃成，高见三百里”，可见其非凡气势。“新台”是相对于阖庐所筑旧台而言，由此大约可以推断姑苏台的建造始于阖庐，终于夫差。“檐吻云平”，可见其势之高。而加一“图画天开”四字，将姑苏台自然而然地展现在人们面前，颇有自然天成，鬼斧神工之境。 “鹏俯沧溟，蜃横城市，鳌驾蓬莱。”写登台远眺时的感受。美景如斯，作者心中感慨万千，不禁陷入想象和追忆之中。“鹏俯沧溟”站在姑苏台上向下望去，就如同鹏鸟在天空中俯瞰海洋。“蜃横城市”，作者眼前所见之景，就仿佛海市蜃楼一样奇幻美丽。“鳌”、“蓬莱”都是幻景，和“蜃横城市”一样，都带有一丝不真实的恍惚之意。这种夸张的比喻既充分展示了姑苏台的雄伟壮阔，也反映出作者心中对此物此景的感受，即其并不赞赏这种奢华，也为下文怀古伤今埋下了伏笔。 “学捧心山颦翠色，怅悬头土湿腥苔。”化用了西施和伍子胥两个典故，这是乔吉惯用的手法。“西施捧心”这里是用拟人的手法，也暗喻吴王夫差当年宠爱美人的奢淫享乐。唐代诗人李白亦有诗“姑苏台上乌栖时，吴王宫里醉西施。吴歌楚舞欢未毕，青山欲衔半边日”，所写也是此事。而往事越千年，一个“怅”字，表现了作者的浓重感情。他不仅为往事而怅惘，而且还着眼于现实。作者不止是为了吊古，而且也为了感今。 “悼古兴怀，休近阑干，万丈尘埃。”这三句作总收，表明曲的主旨。伤悼古事而思绪万端，之所以不要靠近阑干，乃是因为怕万丈尘埃迷了双眼。这一句的真正内涵结合元朝末年的黑暗统治来看，是说吴王夫差覆国的故事将要重演，大元的天下不长。尾末这三句既点明了主旨，也体现了作者心中的无奈叹惋之意。 事实上，在吴国未亡之前，姑苏台已被越国毁灭，以后是否重建，史无记载；即令重建，到作者生活时的元朝，也不可能有遗构存在。早在唐朝李太白登临时，所看到的已经是“旧苑荒台杨柳新”（《苏台览古》）了；这首小令的艺术特色正在于作者丰富的想象，造语沉着，气势宏放，但又不发泄无余，有沉郁顿挫之妙，含义深远，耐人寻味。